A Class of it´s own
Bill Liesegang ist einer der schon lange im Rockbuisness unterwegs ist und hat sich nun mit Sänger Dougie White eine CD aus dem Ärmel geschüttelt welche zu den Überraschungen des noch jungen Jahres 2005 gehört. Aus dem eigentlich recht kurzem Interview ist ein ausführliches Gespräch geworden und wir sind schon stolz darauf, das sich so ein alter Hase wie Bill mit uns so lange auseinander gesetzt hat. Immerhin hat Bill Liesegang in Bands von John Wetton , bei Harlan Cage, 101 South gespielt. Ältere Semester dürften ihn aber vor allem aus der Band von Nina Hagen kennen, wo er jahrelang mit Deutschlands schillernster Sängerin gespielt hatte.
Hier noch ein paar Reviews wo Bill Liesegang mitgewirkt hatte:
Leisegang/White: Visual Surveilance of Extremeties
Double Medication Tuesday
Bilder sind u.a. von der Webseite www.liesegang.co.uk, dort gibt es noch mehr Infos über Bill Liesegang und seine Musik.
Erst mal gratuliere ich dir zu der absolut gelungenen neuen CD, bist du denn auch damit zufrieden?
Ich mag das Resultat von der künstlerischen Seite her und auch vom Sound bin ich total damit zufrieden. Aber ich bin echt froh dass die CD nun endlich fertig ist. Es hat mich 4 ganze Jahre gekostet diese Songs zu schreiben und zu realisieren. Es war immer eine Euphorie wenn ich einen Song fertig hatte und ich habe dann das Gefühl erst mal sacken lassen und habe abgewartet ob die Euphorie etwas später auch noch da ist. Im Prinzip hätte ich das Album in einem 10tel der Zeit machen können, welche ich nun damit verbracht habe. Aber es sollte gut genug werden, das ich genug Kopien davon absetzen kann, um alle beteiligten Musiker zu bezahlen. Ich habe teilweise noch Rechnungen vom Album davor abzuzahlen.
Was war dein Antrieb zu diesem Album?
Der Antrieb hierzu ist die Sache, die Band (oder das Projekt) mit den Musikern sich wie ein Embryo zu entwickeln lassen und langsam wachsen zu lassen. So das wir dann am Ende ein Album pro Jahr machen könnten, ohne Kompromisse einzugehen. Es geht nicht darum, so zu klingen wie es die Leute in dem Geschäft oder der Melodik-Szene es haben möchten.
Stimmst du mir zu, wenn ich behaupte dass die Leute her eine Progressive CD erwarten würden, wenn sie das Cover sehen, als wie das knackige Stück Melodikrock welche es ist?
Ich glaube dass es in der Rockmusik viel mit Äußerlichkeiten zu tun hat, für mich ist Musik immer noch Kunst. Es macht die Sache doch viel interessanter, um nicht zu sagen gefährlicher, wenn man die Grenzen verschwimmen lässt. So was haben wir ja schon damals bei Nina Hagen gemacht. Die meisten Grenzen in diesem Geschäft wurden von den Marketing-Leuten gemacht um die Musik besser verkaufen zu können. Sie können noch so großartig reden, das sie offen sind. Das Risiko ohne eine genaue Beschreibung eines Genres gehen die wenigsten ein. So wie ich es eben mache, klar kann das nach hinten losgehen, aber wer es nicht wagt.
Ich verstehe schon was du sagen willst, ein Cover mit Totenköpfen würde sich einfacher einer bestimmten Musik zuordnen lassen. Ich mag das Cover immer noch sehr gerne und es erinnert mich sehr an die 70ziger. Es hätte auch ein großartiges Pink Floyd-Platten-Cover abgegeben (die ich auch nicht als so Prog ansehe). Ich kann auch mit den heutigen Progressiverock nichts anfangen, also ist das Cover für mich eher retrospektiv.
Dann erkläre doch aus deiner Sicht die Unterschiede von „Surveilance..“, zu dem ersten Solo-Album „No strings Attached“.
Der Hauptunterschied wird wohl darin liegen, das „Strings..“ einfach nur ein Solo-Projekt gewesen ist, welches ich sozusagen zusammen gewürfelt hatte. Ich damals mit so vielen unterschiedlichen Sängern und Musikern gearbeitet. Es sollten auch eigentlich nicht so viele Instrumental-Stücke drauf sein, wie es dann doch geworden sind, die sollten ja nur als Extra-Tracks für die Japan-Version benutzt werden (in Japan ist so was ja leider üblich), sie erschienen dann aber doch auf der regulären Version.
Das jetzige Album sehe ich dann mehr von einer Band eingespielt und die meisten Songs wurden nur für diese CD geschrieben. Es hat sich zwar über 4 Jahre hingezogen, doch es lief alles auf dies Album hinaus. Wir versuchten ein wenig moderner zu klingen, mit einigen Drumloops hier, einigen Vocal -Effekten dort und so was halt. Aber in der Mitte der CD ändert sich das wieder und wir kehren zum klassischen Rock zurück. Ich glaube wir haben eine gute Balance zwischen Old-School und dem neueren Sachen gefunden. Also brauchen wir uns wohl keine sorgen darum zu machen, dass man uns nicht akzeptieren wird.
Hast du ein paar Lieblingssongs auf „Visuall Surveilance of Extremties“?
Black Winter, Can´t stopp the Feeling.
War das jetzt ja oder Nein?
Die Frage sehe ich als beantwortet an. Du hast nun mit Dougie White zusammengearbeitet. War er deine erste Wahl für den Sängerposten?
Ja, wir leben beide in London und dachten wenn wir beide was zusammen anpacken würden, dann könne man die Londoner Attitüde ein wenig heraushören. In London gibt es leider nicht mehr al zu viele Rockbands (es sei denn du bezeichnest Busted als Rock??), es dreht sich alles nur noch um Fashion, Kommerz und das Geschäft. Es ist doch ein totaler Krampf wenn man ehrlich ist. Ich denke es ist an der Zeit mal wieder etwas Unkommerzielles und Kompromissloses zu machen. Die Zeit wird es zeigen.
Warum hast du gerade Dougie ausgewählt?
Ich habe mal als Gastgeber für so gut wie alle britischen Rocksänger im Studio gearbeitet und wir werkelten an einem Projekt mit anderen Sängern(Paul Dianna, Steve Overland, Nicky Moore, Lea Hart, Tony Thurlow etc.). Dafür hatte Dougie eine wunderbare Version von „Love Hurts“ eingesungen und mich sofort überzeugt, dass er der Richtige für meine CD ist. Als er sich dann von seiner Operation an den Stimmbändern wieder erholt hatte und wieder fit fühlte, bin ich auf ihn zu. Wir waren zwar erst etwas besorgt das er anders klingen würde, doch er war nach der Tour mit Malmsteen wieder voll da. Seine Stimme klang besser als zu vor. Ich hatte erst vor Glenn Hughes zu fragen, er hatte ja auf meinem ersten Album gesungen. Doch er war zu der Zeit ein wenig überpräsent und auf so vielen Alben zu hören, das ich es nicht tat. Ich liebe Glenn´s Stimme aber immer noch.
Wird es auch eine Tour geben, damit ihr die CD ein wenig suporten könnt?
Ich hoffe es doch sehr, ich warte gerade auf ein Angebot aus Japan. Das kann dann die Aufwärmphase für Europa sein. Es ist schon ein ganz wenig seltsam, wenn man schon mal auf dem Rock in Rio-Festival gespielt hat, aber ich fühle mich auch in kleinen Blues-Clubs wohl, das habe ich im letzen Jahr in Süd-Frankreich gemacht, ich denke wir werden wieder kleinere Hallen buchen.
Du hast etliche Sachen auf dem Album selber gespielt, warum arbeitest du so?
Ich habe mein eigenes Studio und kann so viel länger und ordentlicher an den Sachen arbeiten. An der Produktion und so feilen. Mark King von Level 42 hatte mir mal beigebracht wie man Bass spielt und dabei richtig Spaß hat. Oder ich kann meine eigenen Gitarrenparts in Ruhe doppeln, dadurch arbeitet man schneller und effektiver (so wie ich es bei Harlan Cage gemacht habe). Ich glaube Hendrix hat auch so was gemacht. Ich habe eine Midi-Gitarre für mache Parts eingesetzt, aber wenn ich dann die richtige Harke brauchte, dann hat es Roger Scott Craig richtig rauchen lassen. Dann darfst du nicht vergessen, das ich immer echte Schlagzeuger einsetze, zwar viele verschiedene, aber auf einen billigen Drumcomputer kann ich gerne verzichten. Das ist ja leider heute Gang und Gäbe, vor allem wenn das Budget knapp ist. Klar ist eine gute Drummachine effektiver und auch mal hilfreich, doch ich brauche das Gefühl einer echten Rockband im Studio. Der ebenfalls aus London stammende Drummer Thomas Lang ist einer der Besten Schlagzeuger der Welt. Er ist auch von dem „Modern Drummer Mag“ und dem „Rhytm Magazin“ dazu gekürt worden. Ich habe mit ihm in der Band von John Wetton einige Jahre gespielt und mich dann dazu entschieden das er meine CD doch um einiges härter klingen lassen würde.
Du hast ja früher jahrelang in der Band von Nina Hagen gespielt, welche guten oder auch schlechten Erinnerungen hast du an diese Zeit?
Sie ist eine verrückte Frau und wenn man 20 Jahre mit Nina unterwegs war, dann weis man was die Uhr geschlagen hat. Ich habe tolle Erinnerungen an 4 US-Touren, 10 Touren durch Europa, Rock in Rio und dann noch an hunderter Festivals und Gigs in Deutschland, dazu kommen dann noch TV-Shows und unzähliges mehr. Das war die Zeit in der ich mich an das Produzieren von Musik machen konnte, ich wurde dazu noch ein Sessions-Gitarrenspieler. Da wird man gut bezahlt und davon konnte ich mir ein eigenes Studio von aufbauen und meinen eigenen Kram durchziehen. Wir haben ab und an noch immer miteinander zu tun und machen mal was. Letztens haben wir mit Bob Geldof ein paar Songs aufgenommen und mit Lene Lovitch auch. Sie wird wohl auch einige von meinen Songs auf ihrem neuen Album packen, wenn sie denn wieder einen Plattenvertrag hat. Sie hatte mir auch angeboten auf meiner neuen CD zu singen, aber sie ist halt manchmal etwas unorganisiert und wir haben es nicht unter einem Hut bekommen. Aber ich glaube sie hätte auch nicht so unbedingt zu den neuen Songs gepasst.
Hast du irgendwelche Tipps oder Ratschläge für neue Bands?
Fangt so jung an wie möglich, heute kommt es leider mehr auf das Aussehen und das Image an, als zu der Zeit wo ich Teenager war. Versucht diese ganzen Studio und Rockschulen zu vermeiden, die alles so einfach aussehen lassen. Bleibt euch selber treu und macht was ihr möchtet. Wenn ihr meint ihr habt Talent, dann ist das gut. So was kann man nicht in Schulen lernen. Du kannst ja mal gerne mit einem dieser Diplome zu einen Profimusiker oder Studiobesitzer gehen, die werden dich nur auslachen. Ich kennen da so jemanden der solche Kurse anbietet, wenn du also darauf vorbereitet bist 2 Jahre nur Tee oder Kaffee zu kochen, dann ist das etwas. Man sollte sich auch keine Illusionen davon machen großartig Geld zu verdienen. Das wird heute nicht mehr klappen. Die Label haben eh meist nur noch das Geld für eine Scheibe und die Leute laden sich das Ding aus dem Internet bevor es überhaupt in die Läden kommt. Wenn du Musik machen möchtest, dann nur aus dem Grund das du Musik liebst. Denke jetzt nicht dass ich zynisch bin, aber ab und an gibt es doch noch mal die Möglichkeit einen Durchbruch zu schaffen.
Welches war dann dein Antrieb Musik zu machen?
Es ging mir immer um den Adrenalinkick, welchen man auf der Bühne bekommt. Meine erste Band habe ich mit 13 gehabt und es hat mich voll umgehauen. Mittlerweile weis ich wie Musik funktioniert und wie nicht. Das Adrenalin muss durch deine Adern rauschen, dann taugt es was. Beim Blues ist es genau das Gleiche, ich verehre die großen Blues-Musiker.
Vermisst du irgendwas in diesem Business?
In der Tat...., die dicken Schecks!
Dann erzähle mir, was dir zu folgenden Begriffen durch den Kopf geht?
-Melodikrock: Verzweifelte, alternde Typen, ohne Haare, welche CDs mit einen Low-Budget- Produktion und einen Drumcomputer aufnehmen. Die dann darauf hoffen wenigstens in Japan noch mal etwas abgreifen zu können und es nicht wahr haben wollen, das wir nicht mehr 1985 haben..... Echt traurig.
-Internet: Die gute Seite: Man kann Daten und Musik um den ganzen Globus schicken und mit Leuten arbeiten welche in Los Angeles wohnen, ohne sich ins Flugzeug zu setzen.
Die schlechte Seite: Ich bin mir sicher man macht sich die Augen (und auch das Hirn) kaputt, wenn man ständig und ohne Pause vor seinem Monitor hockt. Ich habe schon lange damit aufgehört.
-80ziger: Es war großartig in LA.....eine Menge Auftritte, Groupies, Gitarren und eine Menge Glamour,
-90ziger: Die Golden Ära der Sessions-Arbeit, Ich bin Vater geworden, Ich bin Einsiedler geworden,
-Rod Stewart: Mein Lieblingsrocksänger, hört euch mal „Truth“ oder „Beck Ola“ mit Jeff Beck an der Gitarre von ihm an. Es ist zwar nicht so bekannt wie seine Hits aus den 80zigern, aber Hammer. Es war auch das erste Mal, das ich an einem weltweiten Nummer 1 Hit mitgewirkt hatte –„Downtown Train“.
-Freunde: Die Musiker, welche auf der neuen CD spielen sind meine Freunde (meine besten sind aber Bary Firtzgerald, der mit mir schon seit 30 Jahren Musik macht und Roger Scott Craig von 101 South/Harlan Cage. Aber ich habe auch noch zu ein paar anderen Musikern ein gutes Verhältnis.
-Groupies: Das ist schon eine ganze Weile her.
-Geld: Keine Hoffnung, keine Zukunft, kein Geld (ein Zitat von Würzel, der früher mal bei Motörhead war)
-Familie: Mrs. Liesegang (ich bin nun seit 25 Jahren verheiratet), hat zwar mittlerweile einige Rückenprobleme weil sie immer die Marshallboxen getragen hatte. Des weiteren hat sie Probleme mit ihrem Gehör und ihren Kopf, geht mit mir aber durch Dick und Dünn.
Meine Geliebte 12 Jahre alte Tochter Celina, welche auf einem verzerrten Sample bei „Is it yes or No“ zu hören ist. Sie könnte der nächste Star bei uns werden. Sie kann Schlagzeug und Klavier spielen, zudem hat sie eine tolle Stimme. Sie hat gerade ihren ersten Job in einem Film über Beethoven bekommen, welcher von der BBC produziert wird.
-Heavy Metal: Ich habe mittlerweile 30 % meines Gehörs verloren
-Vinyl: Ich liebe alle Scheiben, welche ich mir in den 60zigern & 70zigern gekauft habe. Das war echt die beste Zeit für kreative Rock-Alben.
-Glam-/Sleazerock: Wir waren ja auch ein wenig Glam bei Nina Hagen, aber irgendwie fand ich es auch blöd, so viel Make-Up!! Ich habe den Glam beerdigt als ich Gary Glitter´s letztes Album aufgenommen habe. Ich wusste echt nicht das er Pädophil ist, ich habe sofort die Tour abgebrochen als ich das erfahren habe.
Ich glaube auch nicht das 40 oder 50 jährige noch gut Aussehen, wenn sie sich in den alten Glamfummel werfen. Das sah vor 20 Jahren geil aus, als Mötley Crüe damit anfingen, aber schau sie dir heute an??
Ich finde es schon toll das die Band Franz Ferdinand einen leichten Glamtouch hat, aber es ist schon genug Glam für 2005, aber die Musik ist doch ein wenig bescheiden. Aber es gibt noch junge Band die so gut aussehen mit den engen Jeans und den langen Haaren. Aber großartigen Erfolg werden sie damit nicht haben, es sei denn ihre Musik ist originell. Es schlägt aber auf jeden Fall die umgedrehten Baseball-Kappen, Jogginghosen und Adidas-Dress....YO!!
Welche Wünsche hat Bill Liesegang für die Zukunft?
Ich hoffe genug CDs zu verkaufen, das ich möglicherweise größere Hallen für die Konzerte buchen kann. Dann hoffe ich dass ich noch ein Album machen kann, dieses dann aber etwas flotter fertig zu bekommen.
Sag mal hörst du dir auch modernere Musik an?
Ich bin dem Tag und Nacht durch meine 12 Jährige Tochter ausgesetzt, ich mag aber Green day, Sum 41, Linkin Park, Audioslave und andere.
Dann hast du das letzte Wort in diesen Interview, Vielen Dank dafür.
Wenn ihr euch gerade mal wieder ein Album umsonst aus dem Internet ladet, denkt doch einfach mal an die ganzen Musiker, welche sich dafür den Hintern aufgerissen haben und ihre Ersparnisse möglicherweise darin investiert haben. Der Misserfolg eben dieser Schiebe könnte möglicherweise das Ende von deren Karriere bedeuten. Es ist schön, wenn du zufrieden bist mit dem was der Mainstream hergibt, aber du bist was du isst (bei der Musik eben du bist was du sagst bzw. was du hörst). War das jetzt zu dick aufgetragen??
You did an great and exciting CD, are you satisfied with the result?
I like the result tonally and artistically very much, but I am happy it's
over!!.It took 4 yrs to formulate the songs that I have been writing,so they
would be cohesive and to actually become exciting enough to put on an album,so
it's an excellent feeling to have closure on the project.In retrospect I could
have recorded the album in one tenth of the time I actually spent on it.It would
be nice to sell enough copies to actally pay the musicians,who gave up their
time.I still haven't paid the debts on the last album!
What is your aim with that Album?
The aim of the album is to make it like an embryo of a new ongoing musical
band/project where I (and my musicians)can keep making maybe 1 album a year(or
whatever)without having to compromise by toeing the line with people in the
music business and sounding like other people in the Melodic Rock,AOR ,Metal and
Prog-rock genres
Doy ou agree with me, that the fans could expect something different when they find the CD in the shops? I mean the Cover looks more than an
I believe a lot of rock music is wallpaper,and to me my music is still art
(to me),as I like to make the music more dangerous by crossing the borders of
genres,as we did with Nina Hagen.It does makes it difficult to cross over as
people in the business have created these genres for marketing,and as much as
they all talk big about being open minded and forward looking,they would
generally not take a risk with music that I make,as it can't be pigeonholed.
I know what you are saying though,I guess a cover with Skulls would have been
easier to identify the style of the album,than the current one,although I
find the cover quite striking and in the 70's it would have made a great Pink
Floyd cover(who aren't really prog)I can't stand most modern prog rock,by the
way!It is so retrogressive.
Can explain the main different between the New CD and the "No strings
The main difference,is that 'No Strings' was a project where I stitched
together a compilation of music that I had been working on with a variety of
musicians over a long period of time.Incidentally there were not meant to be so many
instrumentals on it,they were given to the Japenese record co.as possible
extra tracks(as you do in Japan)and they put all of them on there.
This album is more of a band project and most of the songs were written
specifically for this project over the last 4 yrs.It is more experimental as well
as being quite a bit heavier than the last CD.Initially it was going to sound
more Nu-Metal-ish,with more loops ,weird FX on vocals,and stuff,but I think I
changed course halfway throgh the album and we created a nice balance between
old-school and nu school,without becoming pretentious
and worried about the prospective audience reaction.
Any faves songs from you on the Visual Surveillance of Extremeties?
Black Winter,Can't Stop the Feeling,Is it Yes or No?
You worked together with Dougie White, was he your first pick?
Yes,We both live in London and thought it would be good to stick our necks
out and do something with a London attitude towards rock,as London doesn't
produce many real rock bands anymore(Do you call Busted rock?)It's all about
fashion,commercialism,and the business is in a huge mess.I thought it's a good time
to come out with something uncompromising and uncommercial.We shall see!!
Why you choose Dougie?and tell us a bit about the expirience to work with
I was working with a host of British Rock singers in my studio when I
started the project(Paul Dianno,Steve Overland,Nicky Moore,Tony Thurlow,Lea Hart
etc.)and Doogie sang a beautiful version of 'Love Hurts',which convinced me to
use him,even though he had surgery on his throat and it hadn't healed up
properly.We were worried ,as it sounded different.He did a a tour with Malmsteen,at
the time,and came back firing on all six,and his voice sounded better than
ever.I guess I could have used Glenn Hughes,like on the last album,but felt that
he was suffering from over-exposure,as a special guest on many recent
albums.I still love his voice though!
Will you go on tour to support the CD?
Hopefully I will get an offer to tour Japan soon,and use it as a warm up for
Europe!It's a bit of an anti climax when your used to Rock in Rio and
stuff,but I have been playing blues venues in South Of France last year,so I've got
used to playing smaller venues again!
You done a lot of the intruments by yourself, why you worked this way?
As I have always had my own studio I can afford to spend more time on
overdubs and production.Mark King from Level 42 taught me how to play bass properly
so sometimes it's fun to do that,as i can double my own gtr parts,much quicker
and more precisely(As I did on a Harlan Cage album!)I guess Hendrix used the
same approach.I use a midi gtr for some k/bds,but when I need the real thing
Roger Scott Craig came up with the goods on many of the tracks.Don't forget,I
only use real drummers,unlike many of the albums you hear today,which because
of the extremely low budgets feature programmed drums,that really take away
from the feel of being in a rock band,although a lot of the programming is
clever and life-like.London based drummer Thomas Lang is one of the best drummers
in the world now according to 'Modern Drummer magazine and 'Rhythm'magazine and
he is a joy to work with.I was in John Wetton's band with him for a couple of
years,and decided he was to be heavily featured on this CD.
You played a long time in the Band of Nina Hagen, wich good or bad memories
She is a crazy woman and I guess playing with Nina for 20 yrs takes it's toll
on you!I have happy memories of 4 US and 10 European tours, Rock in Rio,as
well as hundreds of German festivals and TV shows.It got me into the world of
production and becoming a session guitar player,which kind of paid for me
building a studio so I could carry on doing my own stuff.I still work with her on
and off.We just recorded some tracks with Bob Geldof and Lene Lovitch(not
Lemmy this time!)and she is doing 4 or 5 of my songs on the new album(when she
gets herself a new record deal)She offered to sing on this album,but she is so
disorganized I could not manage the logistics of it all,plus I think she
wouldn't have fitted on this particular recording!
Wich tips you would give some beginners?
Start young,as image is so much more important than it wasin my teenage years.
Try and avoid all these rock schools and studio schools,as they make it look
so easy(They also stand to make a lot of money out of you!).Try and be honest
with yourself.Do you think you have NATURAL talent?I don't believe it's
something you can learn at school.You can't go up to any serious band or musician or
studio owner with one of these diplomas,they will laugh in your face!I know a
top studio owner who spends time tearing up job applications every week.You
have to be prepared to make tea or coffee for 2 yrs!Don't have any delusions
about making any money out of music,there is none available.Record companies
only budget for 1 album these days,and most people will download it before you
stand to get anything.So if you want to do music,you must do it for LOVE,there
you go,and don't think I'm cynical,as there is always a very small chance of
getting a big break!!
What was your aim to play music?
The sheer adrenaline it provides you! In my first band when I was 13,I got
such a buzz from playing,that I know now, if the music is working or not,by the
physical feeling of the adrenaline pumping in your veins.Playing the blues is
the same thing.I adore great blues players.
Do you miss anything in this buiness?
Well yeah...the big cheques!!
What goes through your mind when you read these words?
-Melodicrock
Desperate aging guys with not so big hair,doing albums with a drum machine
for ridiculously low budgets,still hoping to be big in Japan,pretending it's
still 1985 or something..very sad
-Internet
The upside : sending files and music around the globe.It enables me as a
musician to use a guy in LA on my session without having to fly over.
The downside:I'm sure it damages your eyes (and brain)prematurely being glued
to a computer,I'm giving it up!
-80ties
great to be in LA...loads of gigs,groupies,guitars,lots of glamour
-90ties
golden era for session work,becoming a father,becoming a recluse
-Rod Stewart
My favourite rock singer,check out Truth and Beck Ola with Jeff Beck,not so
keen on his 80's hits.It was the first time I had played on a no.1 worldwide
hit'Downtown Train'...quite a buzz.I also got a a lot of sessiojn work off the
back of that song!
-Friends
the musicians on the record are my friends(Best friends-Barry Fitzgerald has
been playing drums for me for 30 yrs!!and Roger Scott Craig from 101
South/Harlan Cage( nickname-Bastardo!)Otherwise I steer well clear of music people.
-Groupies
It's been a while!!!
-Money
No Hope, no Future,No Money(quote from Wurzel from Motorhead,who is a fan!
-Family
Mrs.Liesegang (married 25 yrs)now has severe back problems after helping
lifting Marshalls in the early yrs!Also Hearing and Brain damage,but stuck by me
through thick and thin!
My dear 12 yr. daughter Celina featured (as a didtorted sample) on 'Is it Yes
or No?'She could be a star,for the next generation,She can play drums,piano
and has a great voice!she's had her 1st job ,featured in BBC film about
Beethoven!
I think I'll steer her towards a job as an accountant!!
-Heavy Metal
I now have 30 percent hearing loss in both ears,
-Vinyl
I love all my records I bought in 60's and 70's,by far the best eras for
creative rock albums
-Glam/Sleazerock
We were quite glam in Nina Hagen's band,but I thought it was silly at the
time,loads of make-up!
I gave up glam when I recorded on Gary Glitter's last album.I really didn't
know he was a paedophile!!I blew out the tour,when I found out..It was a great
album though,..very metal!!.I think people in their 40's and 50's are
seriously deluded into thinking they look glamorous when they wear their glam stuff
that looked great 20 yrs ago,just look at Motley Crue now!
I think it's great that Frank Ferdinand have a glammy sort of image,but it's
very much glam for 2005!The music sucks a bit though.There seem to be quite a
few young bands that look a bit more glam with tight trousers and shoulder
length hair.I don't think any recent acts have been successful in combining
glam with any good,originalmusic,yet It beats backward baseball hats,trainers
and Adidas pants...YO!
Any Wishes or goals that you would reach this year?
Hopefully sell enough records that people will want to see us at reasonable
size venues!and I have another album on the go!I hope to finish it a lot quicker
Are you interessted into modern or "up to date"-music?
I am subjected to it day and night by my 12 yr old daughter.
I like GREEN DAY,SUM 41,LINKIN PK,AUDIOSLAVE,KD. LANG ,MERCURY REV etc.
Last words for this interview
If you are thinking of downloading the album for free,spare a thought for all
the poor musicians struggling to make ends meet.It could be the end of their
future career,and your future listening experiences.That's fine,if you're
happy with what the mainstream companies offer you.That's what you deserve."You
are what you Eat"(musically speaking,of course)'(Now where did I leave that Big
Mac??)
